时光在流逝，从不停歇，为了以后教学质量不断提高，是时候静下心来好好写写教学计划了。怎样写教学计划才更能吸引眼球呢？下面是小编整理的音乐教学计划8篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
音乐教学计划 篇1
一、指导思想
音乐课是美育教育的一部分，要着重培养学生在歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的远大理想，陶冶情操，启迪情操，启迪智慧，促进孩子们身心健康的发展，促进社会主义精神文明建设，为选就一代社会主义新人发挥重要作用。
二、教学任务
1、学会课本上的全部歌曲，通过歌曲的演唱，使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。
2、认真完成课后的综合训练，通过练习逐渐提高学生能力。
3、上好欣赏课，通过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时，认真介绍民族乐器，提高学生的民族自尊心和自豪感，还要介绍世界著名音乐家的生平事迹，学习他们顽强拼搏的奋斗精神。
三、教学重点、难点分析
教学重点：以审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展创造思维。 教学难点：审美情操的培养，实践能力的培养，培养学生的创造精神和合作精神的能力。
四、学情分析
音乐教学计划 篇2
在小学中开设音乐教程，对小学进行审美教育，使学生能适应当前形式，具有现代意识，培养经济建设和社会发展需要的合格人才。为了更进一步拓展学生的知识面,提高学社综合素质,满足部分音乐爱好者的兴趣,我校开展了丰富多彩的第二课堂, 腰鼓队要以“深化教育改革，全面推进素质教育，培养德、智、体、美、劳全面发展的学生”的思想为指导，认真学习先进的教育活动理念，以培养学生的兴趣爱好为出发点，吸收在打鼓方面有爱好和潜力的新队员，扩大腰鼓队伍的规模，在活动中贯彻“以老带新、互相学习、共同提高”的原则。尽量发挥每个队员的特长，形成良好的氛围，为我校争创“市级达标示范学校”、争创“名校”作出一份微薄的贡献。
先将本学期音乐兴趣小组的活动计划简介如下：
一、音乐知识方面。本学期将具体教给小组学生的有：音乐知识及音乐语言的基本要素、拍子音名、音的分组、二声部合唱以及简单的舞蹈。
二、音乐语言的基本要素有节奏、旋律、节拍、音色、力度、速度、和声、曲试。其中最重要的是节奏和旋律。
三、腰鼓活动工作安排
1、吸收新队员，实现新老更替，并做好新队员的思想工作及老队员传、帮、带新队员的工作。
2、搜集相关资料，使学生了解腰鼓是我国民间的传统鼓乐，具用气派热闹、壮观非凡等特点，激发学生学打腰鼓的兴趣和热情。
3、训练分为两个阶段：第一队段主要让队员掌握规范的动作与姿态，学会基本鼓点；第二阶段学习几种舞蹈花样，并鼓励学生自编自创新花样，在基本打法的基础上逐步完善和提高。
四、基本要求
1、教师认真的准备好每一次活动，要求知识有一定的兴趣性。
2、学生不得旷课迟到，教师认真的做好每一次记录,学生认真完成辅导老师布置的作业。
五、活动时间：利用每周一中午活动进行训练。
六、活动内容：
1、在各年段中选拔歌唱条件好的学生参加。
2、用不同历史时期，不同体裁作品进行演唱教学。
3、训练学生计划节奏感，使学生体态、动作协调优美。
4、让队员掌握规范的动作与姿态，学会基本鼓点，几种舞蹈花样。
5、丰富学生的想象力，对学生进行情感教育，提高音乐表现力
音乐教学计划 篇3
音乐是一门情感艺术，它以有组织的乐音为形式，以丰富的思想感情为内容，把人们带到特定的情境中去，催人联想，发人深思，给人以精神力量，引导人们热爱生活、向往美好的未来，激励人、鼓舞人驶进高尚的境界。《幼儿园教育纲要》明确指出：幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育，使其身心健康活泼的成长，而幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段，它内容丰富，包括：唱歌、音乐欣赏、音乐游戏，是显露孩子个性******好、能力的最好途径。因此，本学期我们音乐学科组 认真贯彻新纲要、新课程，教师的观念与行为不断转化。确立“以幼儿发展为本”的基本观念，尊重幼儿，关注每个孩子的寻常时刻，关注孩子的发展之窗，转变幼儿的学习方式……在学科活动中，我们将结合奥尔夫音乐理论，改变传统的音乐教育模式，统一幼儿音乐，舞蹈，文学，图画等多元艺术。带领孩子进入音乐听，说，唱，跳，奏，演的欢乐世界，提供孩子一个多元，快乐，精致的艺术体验。
一、 教学目标：
1、加强学科组成员的理论学习
2、开展“多多合唱团“的培训练习，尝试集体设计演奏方案
3、通过律动、舞蹈教学，灵活孩子的肢体和心灵
4、开展农村地方特色的音乐研讨，如：创编《夸桐岐》。
二 实施 措施
1、成员在每次学科活动中进行10—15分钟的理论交流。向大家介绍音乐教育方面的新理论，新动态，也可以是音乐教育的优秀论文，优秀活动设计的分享。
2，结合本园，本土、本班的特点开展音乐活动。唤醒孩子的创造力，丰富孩子的想象力。
3，组织“多多合唱团”，利用课余时间培训孩子。从一首首歌曲，儿谣中，挥洒孩子自由的创造力和鉴赏力。
4，舞蹈兴趣教育，是对幼儿进行美育的一种理想方式，舞蹈这一直观性、可感性强的艺术，又恰好符合孩子们的身心发展迅速、天真活泼、好动好奇、模仿性强等生理心理特点，舞蹈教 育适合幼儿的发育成长，使之更好地掌握身体，便于有表情地、创造性地使用动 作语言，以表达丰富的内心世界。由吴菊艳老师负责，组织幼儿开展舞蹈与律动的教学研讨。
三 具体安排
九月
1、制定学科工作计划
2、开展理论学习：幼儿园音乐教育活动一二谈
十月
1、幼儿园音乐游戏的教学探讨
2、“多多合唱团”的组合与练习
十一月
1、幼儿园舞蹈与律动的教学探讨
2、学科成员音乐课研讨展示
十二月
1、继续加强“多多合唱团”的组合与练习
2、幼儿园音乐欣赏、打击乐器的教学研讨
元月
1、音乐学科活动阶段总结
2、迎新年家长展示活动：幼儿歌舞表演
音乐教学计划 篇4
一、学情分析
四年级学生已具备基本的视谱能力，并有一定的运用能力。本学期可通过多种方式培养学生的音乐创新能力。四年级的学生经过我这么久和他们的接触，我感觉到他们有自己的思想，而且对歌曲的喜好很明显，大多喜欢流行歌曲，对课本上歌曲不感兴趣，甚至是说很难听。我想适当的采取“贯通”的方法来调节这样鲜明的对比。
二、教学目的及任务
教学目标
1、通过歌唱，对学生进行爱国主义、集体主义教育，教育学生讲文明、讲礼貌，争做文明少年。
2、对学生进行美的教育，陶冶情操，使学生的身心健康成长。
3、让学生多唱歌、唱好歌，进一步掌握正确的歌唱方法，并培养学生的自我表现能力。
4、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。
5、培养音乐感受于鉴赏能力。
6、培养表现音乐的能力。
7、培养艺术想象和创造力。
8、在感受音乐的过程中，培养乐观的态度和友爱的精神。
基本任务：
1、对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
2、能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。
3、在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辩旋律的高低、快慢。
4、听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
5、聆听少儿歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能随着歌声轻声哼唱或默唱
6、聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐器对所听音乐作出反应。
7、聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。
三、教材重点难点
1、歌唱中旋律的概念。
2、识谱知识的学习。
难点：通过适当的方式在快乐轻松的课堂中进行理论知识学习。不仅可以以真正学到知识。避免学习理论的枯燥乏味性激
发学生兴趣，还可以真正学到知识。
四、具体教学措施
孩子们的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增强乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学
形式和艺术的魅力吸引学生。提升孩子们对音乐的兴趣。
1、寓教于乐，采用多种教学形式，使学生乐学，愿学，想学。
2、教师深挖教材潜力，备好课，上好课，让每节课都有一个闪光点。
3、采取适当的方式让孩子们既喜欢音乐更喜欢音乐课。改变以往枯燥乏味的理论知识学习，更多的时间交还给孩子们，在他们乐于接受的课堂气氛中学习！
教学进度表
（略）
音乐教学计划 篇5
一、指导思想
音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让孩子与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据孩子身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养孩子的学习兴趣。教学内容应重视与孩子的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体孩子，注重个性发展，重视孩子的音乐实践和音乐创造能力的培养。
二、学情分析
本学期我担任一到五年级十七个班的音乐课。从整体的水平看，孩子在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面孩子相对可以，大部分孩子对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的孩子很多。执教的十七个班级孩子音乐水平这学期明显好转，我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高孩子的素质，努力使孩子在上课过程中逐步实现全面发展，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为孩子打下扎实的基础。
三、教学目标
(一)感受与鉴赏
1、音乐表现要素
(1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
(2)能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。
(3)在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
(4)能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2、音乐情绪与情感
(1)听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
(2)够体验并简述音乐情绪的变化。
3、音乐体裁与形式
(1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
(2)聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
(3)能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。
(4)能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。
4、音乐风格与流派
(1)聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。
(2)聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。
(二)表现
1、演唱
(1)乐于参与各种演唱活动。
(2)知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
(3)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。
(4)能够对自己和他人的演唱作简单评价。
(5)每学年能够背唱歌曲4～6首。
2、综合性艺术表演
(1)能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。
(2)在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。
(3)能够对自己、他人的表演进行简单的评论。
3、识读乐谱
(1)用已经学会的歌曲学唱乐谱。
(2)结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
(3)能够识读简单乐谱。
(三)创造
1、探索音响与音乐
(1)能够自制简易乐器。
(2)能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
2、即兴创造
(1)能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。
(2)能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
(四)音乐与相关文化
1、音乐与社会生活
(1)关注日常生活中的音乐。
(2)喜欢从广播、电视、磁带、cd等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。
(3)主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。
(4)听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。
2、音乐与姊妹艺术
(1)接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。
(2)能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。
3、音乐与艺术之外的其他学科
(1)能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。
(2)知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。
四、教学重点难点
1、能够完整地背唱所学过的歌曲，参与各种演唱活动。
2、能够随着音乐自由发挥想象力，用简单的形体动作配合音乐节奏表演。
3、感受生活中的音乐，能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的声音。
4、乐于与他人共同参与音乐活动。
五、教学措施
1、在日常生活中多学习，提高自身的文化修养和教学水平。
2、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。程度的调动孩子的积极性，并使他们程度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养孩子的团结协作能力及创新能力，用轻松的课堂形式让孩子喜爱音乐课。
3、因材施教，对不同的.孩子要注意采用不同的教学手法，使孩子能够充分发展。
4、设计好每堂课的导入，提高孩子的学习兴趣。
5、丰富课外音乐活动，以孩子的爱好为主开展课外音乐活动，使孩子在平时生活中学习音乐。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使孩子开阔眼界。教师从中总结经验。
音乐教学计划 篇6
音乐理论基础教学计划有助于让老师向学生传授音乐理论基础知识!以下是音乐理论基础教学计划，欢迎阅览!
为了更加合理地安排教学时间，更加有效地完成教学目标，根据我校音乐教学的实际情况，制定了本教学计划。
一、教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。
以往教学从教师的“教”考虑较多，以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。
二、音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。
中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。
音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。
三、钻研教材编写的思路。
教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。
1.以审美为中心
为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
2.以(音乐)文化为主线
以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。
3.以(音乐)学科为基点
作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;舞步到动作组合;从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。
4.加强实践与创造
音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。 共2页,当前第1页12
音乐教学计划 篇7
一、本学期教学目标与任务：
（1）演唱做到声音自然而连贯、圆润而流畅、有弹性。初步运用气息控制，做力度变化的练习。
（2）认识各种常用音符、休止符，知道名称及它们的名称和时值。听辩二拍子、三拍子歌曲，标出小节或节拍。
（3）结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识，进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受，进入比较深入的欣赏。
二、教学分析：
三、四年级的音乐是一个过渡时期。在这个阶段，要求学习的乐理知识渐多，学生开始视唱曲谱。这是为今后的学习做准备。在教学中可采取趣味性、知识性并重的形式。用音乐游戏、充满趣味的语言来讲解枯燥的知识，帮助学生更好地学习音乐。
三、学生情况分析：
这个阶段是非常重要的，经过两年的音乐学习，学生对学习音乐有了一定的认识并有自己的见解。对今后学习有很大的作用，必须要抓住这个阶段的学习，为今后的学习打下坚实的基础，培养学生喜爱音乐的感情。
四、提高教学质量措施：
1．为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2．因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3．设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4．课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
【拓展阅读】
初冬的雨，涔涔如琴，低诉如泪，让人情不自禁会想起那久远的旋律：“为什么，大地变得如此苍白/为什么，天空变得如此忧郁/难道是冬雨，即将来临/为什么，你的眼变得如此陌生/为什么，你的唇显得如此冷漠/难道是爱情，早已不再 ……”轻声哼唱齐秦伤感的歌，心中的那分追忆不期而至……
“看不见黑暗，是因为穿行在黑暗之中；听不见苦难，是因为置身于苦难之中。”这是人们形容的阿炳的世界。在他深情的二胡声里，每个音符都犹如散落于玉盘的珍珠，让人怦然心动。阿炳在黑暗的世界里释放了灿烂的阳光。多年以后，一位来自扶桑之地的大师说：“断肠之感，对这首曲子来说是太确切了，听这首曲子，应该跪着来听才对。”
这样的力量来自何方？
“感于哀乐，缘事而发，出于心胜，激于真情。”音乐是有力量的。《乐记》认为，音乐“能与天地相合，和鬼神相通，使宇宙大放光明，日月运行有序，四时风调雨顺，万物生长繁茂”。用音符讲述故事，用歌声传递情绪，“感人心者，莫先乎情。”情感是声乐演唱的灵魂。声是歌唱的基础，情是歌唱的灵魂，声情并茂是歌唱的精髓。一曲《东风破》，荡气回肠得让人反复在心底吟唱：“谁在用琵琶弹奏一曲东风破/枫叶将故事染色/结局我看透/篱笆外的古道我牵着你走过/荒烟蔓草的年头/就连分手都很沉默。”人如其声，声如其人，贴近灵魂的感悟，难以用语言叙述，只能用最温柔的方式，轻轻吟唱……
音乐是酒，拥有陶醉人心的力量。好琴难寻，知音难觅。“唱曲之法，不但声之宜讲，而得曲之情宜重。”一首歌，一段词，一个故事，一段情。漫步音乐的殿堂，那曲振奋人心的《命运交响曲》，是贝多芬在用他的一生去诠释的意义，《献给爱丽丝》其中几节是重复音符，像是反复诉说爱情；一曲《梁祝》，声声滴泪的唱词，婉转飘扬的曲调，似乎要把上天感动，要让大地震颤，听过的人都会不禁神往那番化蝶的美景；从朔北吹来的《走西口》，自由、放任的旋律，诉说着古老的传说、民族的沧桑与创业的辉煌，让人感受哀婉动人的儿女情长和可歌可泣的激情荒凉。
音乐如海，拥有包容一切的力量。没有内在的情感表达，就没有真挚的音乐、纯粹的声音。“小白杨，小白杨，它长我也长，同我一起守边防。”白杨树笔直挺立，像一位英姿挺拔的战士永远守护在祖国边疆的哨所。“蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑，挥动鞭儿响四方，百鸟齐飞翔。”这描述的是草原的美丽画面，歌唱者在演唱这草原美景时发挥想象并给予表达。歌里重复着她的故乡，辽阔无边的草原，还有生命中短暂的沧桑。一位散文家在听到千古名曲《平沙落雁》后，发出这样的感喟：“仿佛是随着寒冷的北风，掠过西伯利亚的贝加尔湖、蒙古大草原和长城两千多年的历史山谷，轻轻飘落到皇宫深院里来。”
音乐似书，拥有博学乐知的力量，没有高超的技巧就不可能有高水平的表演。演唱者良好的文学修养好比大海上行驶的巨轮，任凭巨浪袭击，又如一匹千里马，驰骋在千里草原。就如费玉清，他的歌虽然没有浓墨重彩，不像阎维文那么沉稳，也不似腾格尔苍劲，却在清亮澄净里给人一种震撼的力量。《一剪梅》、《梦驼铃》、《此情永不留》、《相思比梦长》、《千里之外》等，他那完美的歌曲诠释，庄重而不做作，活泼而不轻佻，让人一度游走于他歌曲的意境当中，感受阅尽世事后的泰然，体验生命的淡雅和悠长。难怪有人言：这是一个男人的乐章，朗如日月，曲若流觞，用岁月开唱。
情到深处自然浓。让我们在音乐里感受力量，用情去演唱心灵的声音吧。